张大千在第二阶段，追求唐代风格，在这幅红拂女图画上表现得淋漓尽致。
不仅是人物是唐代人物，连笔法也是唐代的笔法。这是工笔画，相对大千以后的泼墨画来说，自然更加讲究线条的流畅，以及对于人物细节的渲染。
“不管这画是真迹还是仿品，但是我们应该清楚，首先是有原本，才可能出现复制品。所以也可以肯定，大千肯定画过这样的画，而不是什么臆造品。”
看见方明升点头之后，王观才仔细评点起来：“那么我们现在就可以看出来，大千在红拂女中，大量运用了唐代圆润劲健的铁线描，然后针对不同的物象，变化线条的粗细和色彩，以便传达不同的质感。”
“画中所有的轮廓线都经过至少二次的勾勒，例如人物肌肤是先勾墨线再迭红线，衣带、披风的花纹则先勾墨线再勾泥金等等。这种精致的线描法并不强调快捷奔放的技巧，却让各种物象更加立体与凸出，也让画面更有高古的气氛。”
需要感谢周老，如果不是他老人家的悉心指点，王观现在也不可能说得头头是道。
“脸型像一颗鹅卵，轮廓紧饬而圆润。肤色粉嫩匀净，眉毛修长弯曲，再加上樱桃般的小嘴，这分明就是唐代白居易长恨歌中的芙蓉如面柳如眉之美。当然，更是唐画的典型代表，一种十分丰腴的美感，说明当时社会十分富足，所以才有这样的气息。”
此时，王观继续说道：“不过，由于刻画的是侠女，自然不可能像是唐代画家笔下的贵妇人一样雍容华贵，充满了空虚寂寞冷的慵懒气质，而是显得英气勃发，十分矫健。”
“说起来，这也是一大突破。毕竟在清代以降，画家笔下的仕女，多半是病态林黛玉型的美人。到了民国以后，有识之士感觉这样不好，想要有所改变。所以大千大胆地突破其中的局限，成功塑造红拂女这样的形象。”
说话之间，王观也有几分感叹：“为什么人家会成为赫赫有名的大画师，其中的原因无非是创新求变而已。从仿古师古，再到自成一家，最终开创一个流派，这才是画坛巨匠。”
“王观呀，大千很厉害，这个不用你说我也知道。”
然而，方明升却有几分不耐烦了，直言不讳道：“我现在想知道的是，这画到底是大千的真迹，还是谭敬、汤安制作的仿品？”
“庸俗。”王观随口道，自然是在说方明升。
听到这话，旁边的米掌柜顿时被吓着了，小心肝砰砰直跳。他可是明白方明升的可怕，平时小心讨好，就怕有什么得罪的地方。然而万万没有想到，王观敢这样“不敬”，难道不怕倒大霉？
实际上正如米掌柜所料，他小心翼翼抬头看了眼，只见方明升眉头一皱，显然是生气了。然而情况又出乎他的意料，方明升居然忍了下来，反问道：“我怎么庸俗了？”
“不看画得好不好，只顾是不是真迹，不是庸俗是什么？”
此时，王观理直气壮道：“就算东西是
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