授所教导的“中锋嫩绿，笔带三分弧度”的口诀，这样画完的叶脉才能青翠不失劲挺，表现出花瓣长在枝头，随风摇曳的感觉。
最后再换回小笔，用胭脂调和中墨，点出花萼。
这样一步步工序完整的流程过后，一串紫藤花，就算是正式完成了。
时间一分一秒的流逝
紫色的小花，渐渐的爬满了顾为经身前的纸页。
“沙。”
顾为经用袖子擦了擦额头上被太阳轻微晒出的水汽。
【作品名：《紫藤》】
【中国画技法：Lv.4职业一阶（4902/5000）】
【情感：朴实之作】
他略显失望的摇摇头，画的多么失败谈不上，紫藤花的技法并不复杂，有林涛教授的名师指点，掌握要点不难。
不过绘画和摄影作品最大的区别就是。
照相机照的作品一定像。
画的不仅要像，必须要带着画师本人所赋予的情感，方可在纸面上活灵活现。
唐宁的那幅《百花图》，最炫技的一部分就在于一枝树上开了三十六种花，便展现出了三十六种不同的花语，三十六种不同的风骨。
人家骄傲有骄傲的道理。
这一手的千娇百艳气象。
确实要比用上千点渐变的色点，细密的在纸页上排列，点出一朵眼花缭乱的玫瑰，这种浮于表面的画法，要困难的多。
他哪怕是照猫画虎，对着原画临摹。
顾为经所临摹出的也只是皮毛，而非神魂。
唐宁女士这份对于国画景物画神点睛，收放自如的从容百变，完全不比她二十岁就能达到大师一阶的绘画技法容易了。
顾为经面临的最大难点也就是在这里。
如果对紫藤花的掌握，只停留在眼前这些【朴实之作】的表面程度，无法深入把握到微妙的情感状态。
这种水平的紫藤花，他四月份以来已经不知道画了多少。
到现在，他可能要连花十来串这样的小花，才能看到系统面板上的中国画进度条，不情不愿的往上跳一点。
无论是想要临摹好唐宁的《百花图》，还是要借此一举突破到职业二阶的领域，都还不太够。
他在读《天雨流芳》时，曾有一刹那，觉得自己找到了感觉。
等顾为经凝神回想那种状态时，又陷入了更深层次的迷茫之中。
正统国画的意境里，紫藤花所代表的是紫气东来的富贵气。
李白的《紫藤树》里“紫藤挂云木，花蔓宜阳春”则处处透露着春日山花似锦的繁华气。
《天雨流芳》里，所选取的徐谓“乱抛乱掷野藤中”的画法，透露出的则是明珠蒙尘的萧索气。
而唐宁女士的《百花图》上，那几朵牡丹和梅花之间，所点缀的紫色小花，又像是繁花烂漫间几滴清新悠远的紫色雾气般，难以琢磨。
此刻的顾为经，宛若站在一条被雾气所笼罩的十字街的交叉路口，四面八方每一条道路看上去都可以通向远方，每一条道路的尽头，也都有一条绳子延伸过来牵在他的身上。
这几种解法，似乎任何一种都有道理。
当他迈步朝着某条道路前进的时候，却
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