语喊：“金先生！请您回去！第一排的席位不能空缺！”
求岳急得顾头不顾腚，前面屏气凝神、在眉头上用功了一万年，怎么眉毛这么难画啊跟想象的不一样啊化妆的是不是人均大画家啊？后面被迫果断，他妈的不就是一条横线吗——好的横过去拉闸完事！
画完看看，还挺是那么回事儿的！
他把笔戳在露生手里，答应了一声，转身要走，忽然小跑回来，端着露生的脸，又看一遍，由衷地说：“我的宝贝真好看。”
说完他就跑了。
什么叫王八蛋？忙得不可开交的时候冲进来搅屎，然后跑了，这就叫王八蛋！
露生见他出去了——自己都不知道自己在笑——对着镜子看看，果然还是画歪了。自己画的是向下去的，求岳的眉毛是往上的。笑了一会儿，拿毛巾把自己的那边擦了，画成和求岳一样的——仿佛更英气些。
而锣鼓班子已经就位了，琴师和笛师们也起身了。
金总跑回席位的时候，演出将将开场。
胡适已在总统另一侧坐下，台上正是一列一列的宫女和朝臣在走场子，一通锣鼓，麒麟童扮着越王上场。胡先生口角春风：“这也是中国现今非常有名的表演家，周信芳，帝王、忠臣、以及各种成年男子，都是他很擅长的领域。”
麒麟童蟒袍金冠，威严肃穆，只见他行到台中亮相，洪声唱道：
圣禹开基，神工留迹，千年王业犹存。宿承茆土，吴越隔江分。运值春秋季世，天王远、政令纷纭，看邻境、干戈正起，东海泣波臣。
缥缈孤城海上居，萧条霸业继无余。夙传宛委山中瑞，犹佩当年金简书。西阪楚、北连吴。雄心未远竟何如。他年匡济尊周室，始信东南有丈夫！
接着便是念白，自明身份。胡适又向总统低声讲解：“这是越国的国王，他们和隔壁的吴国关系不好，一直打仗。吴国强、越国弱，所以越国国王在寻求有能力的大臣，想听取他们的意见。”
总统笑笑，指着墙上的幕布道：“我能看明白。”
原来两边的银幕上投影着说明，这正是台上越王的主意——既然资金充足，不妨调设两台露天电影机。在剧场两边的墙上挂起白幕，把翻译后的英文说明放映出来。
效果拔群。
总统津津有味：“这位国王是一个有头脑的领导者。”
你不愧是政治家，看个戏都要抱团。
故事就这样展开来——越王在宫中小宴，吴越世仇，他询问大臣范蠡，有没有好的计策，能够一举打破越国现在的窘境呢？
范蠡回答，这件事不能急进、只能缓图，微臣正慢慢地为陛下寻求一个解决的办法。
越王拈须颔首，叹息道：虽春和景融、边烽稍熄，但弱难御强，若不早定计谋，只怕终被强梁侵侮！
求岳看过麒麟童的戏，王亚樵也喜欢看，他们当年在天蟾舞台听过他唱的鹿台恨，那时他扮演比干，面目举止中便带一种刚烈耿直的性气；麒麟童也唱过浣纱记，从前是扮演里面的伍子胥，自然也是忠肝义胆、忍辱负重的类型，求岳以为这些角色，都是有点周先生自己的性格投射在里面——不想他演勾践，也能如此传神。
勾践应该是什么样？你要问文盲的金同学，金同学是铁答不上来的，但完璧的表演之所以被称许为完璧，那就是它能让你初见便知这一定是最佳的诠释。麒麟童刻意地没有完全挺直腰板，而是微微地伛偻，腰身伛偻但脖颈挺直，他用身段来诠释这个复国之君卧薪尝胆的性格。加之他那苍凉遒劲的唱腔，从容沉稳的帝王气度，若是国内开演，此时必有人高呼喝彩。
——可是剧院里静悄悄的。
求岳觉得这不正常，太静了，不像是个看戏的场面。他上辈子的妈是个典型的附庸风雅，逢年过节，喜欢带着儿子去国外看看表演（主要是发朋友圈，赢取一排“王总高雅”的点赞），悉尼歌剧院和旧金山歌剧院，老妈也都抓着他去过。“上流社会”看表演的情形，求岳经历过，所以知道他们其实没这么安静，礼仪这种东西在权贵阶层总是被保存得很好，他不信八十年前的观众会因为更有礼貌而静得像群死鸡。
他看看罗斯福，总统神色如常，保持着兴致勃勃的状态，他又看其他的观众，太黑了，看不清他们脸上的表情——而直到目前为止，金总简直像个摆设的花瓶，一句帮忙的解说都没有，全程是胡适在carry。
要是传到蒋光头耳中，光头必要骂：“娘希匹，闹事的时候一套又一套，这时候像个木头！”
但凡动动脑子都不该叫金总来当解说好吧。
不叫他解说，倒不是因为他文盲，而是“关心则乱”四个字的缘故。金求岳根本分不出心思去给罗斯福当解说员，在别人看来这是一场演出，而在他看来，这是一个攻城略地的战场。黛玉兽只能胜、不能败，但他到底能不能赢，求岳心里根本没底。
他看过露生的排练，然而这个“看过”就跟视频手工教程差不多，加亿点点细节。露生哪有时间让他通观全貌？他看到的都是这样或那样的片段。
所以临到昨天夜里他还在担心，担心昆曲对不上这些美国傻子的胃口，京剧好歹还有个热闹可言，昆曲咿咿呀呀的，怎么办？
你看现在不就是吗？麒麟童唱的这么好了，就连粗通皮毛的金总都知道他厉害，操蛋的是这里的观众其实连皮毛都不通！
观众冷漠的反应着实不是一个好信号，无论搞多大事都不紧张的金总，头一次如坐针毡，紧张得想哭。
其时台上范蠡正唱：“柳舒花放、春和景明，暂解印绶、改换衣裳，潜游田野。”
他以游春的步伐退场，灯光暗了，序幕结束了。
短暂的寂静之后，轻轻地响起一声脆笛，舞台上起了干冰的烟雾。
台下的人们发现幕布换了——像天也像水的的柔和的碧色，隐隐地画着青山，随之而来的是轻快的笛声，起初如空山幽响，断续一声，渐渐地便如鸟雀争春，使人感觉到这是远离宫廷的乡野之中。
云霞一般的烟雾散去，舞台深处现出一个娇小的身影。
徐徐向台前行来，她渐渐地近了，缓缓明朗起来的灯光把她的身形勾勒得清晰，连她头上的小花、绣鞋上的绒球，都看得清了，就在这一瞬间，求岳心中暗呼一句“绝了！”
而观众们不由自主地睁大了眼睛——这和他们想象得完全不一样。
平心而论，要让当时在场的任何一个观众去设计这场演出，绝大多数人会想，为国家献演的，一定是一场大戏。那么它的女主角，也应该是派头十足，有神明或女王的气势。
不能怪他们要这样想，因为过去访美的中国戏剧，女主角一向以端庄、优美，珠翠琳琅的形象出现。就连这次演出的宣传也是如此这般地染足了劲头，你看外面那些迎风飘荡的彩旗、橱窗里张贴的海报——所有人都以为会是天女散花那样广袖长衣的仙女，不料却是这样一个轻罗短打的俏丽姑娘，一身青衣，从水墨画就的山水里来。
她是倒着走出来的，摇摇摆摆，还有一点蹦蹦跳跳，不知怎么好像就在这个舞台上长大似的丝毫不见局促，又或者，这舞台其实就是她的家，是近在眼前的越国水乡。观众们从她顾盼的背影里，看到盛开的桃杏、又看到早啼的春莺，这些都吸引小姑娘的注意力，所以她那翘首乱看的散漫样子让人意会了。
这时候莺鸣似的短笛也响起来了，轻轻地，还伴着鼓点，像细雨打在花瓣和罗衣上的轻柔、也像浣纱溪入太湖里的涟漪，姑娘倒行至台中，仍不肯回头以面目示人，她是出来玩乐的，笛声化作的鸟儿她要追、鼓声化作的蝶儿她也要扑，笛和鼓以精灵的姿态围绕她身边戏耍，她轻灵的身段在舞台上飞舞。不知是惹怒了哪只暴躁的野雀，一阵吱吱哇哇的扑打，少女躲闪不及，掉过身来——亮相了。
像春山烂漫的野花，她向人们粲然一笑。
台下的观众们都甚良好教养，不会起哄，也没有国内“碰头采”的认知，只是这个亮相确实俏到他们心里去了。和想象中可爱的东方少女一模一样，有过之而无不及的，还有这个年纪十足十的天真稚纯——因此不约而同地，低低的赞叹像暗流在剧院里翻腾了一瞬。
他们也才看清，这少女手里擎着一把宝剑。
她娇憨地伸了个懒腰，随手舞出一个剑花——没有舞好，剑从手里飞脱出来——可是很巧妙地，微一探身，那把剑又听话地回到她手里。观众有些想笑，其实知道这是设计好的，但这个精巧的功夫确实值得以会心一笑来称赞。
姑娘好像听见台下的暗笑，颇觉没面子，娇媚地横过一眼，再挽一个剑花，这次可就大拉闸，这剑有心跟她过不去，人向前而剑向后，再一次地甩脱出手，剑当啷一声掉在台上！
观众们错愕了，这是演砸了吗？
小姑娘尴尬地摸摸头上的花儿，生气地走回来，左转两圈儿、右转两圈儿，不免恼羞成怒，跺着小脚把剑踩了一遍——宝剑是有格的，踩这头、那头便翘起来，踩那头、这头又翘起来，她愈踩愈用力，滑稽中藏着些巧妙的手段，逐渐脚尖上着力，微微一踢，剑随脚尖飞起，这一次稳稳地被她夺在手里，横身飞燕般一个探子——好漂亮的剑花！
一剑破空，前排的观众甚至听到了剑啸。
罗斯福忍不住极轻声地向求岳道：“纯熟的技巧，他表演得太好了。”
然而金总完全没搭理，金总内心在高潮，金总心说这就算好？！马上还有更好的——围观过的排练选段此刻终于在他心里组合起来了，他明白露生要怎么演了，那一段精心练就的剑舞就要来了！
它是第一次面世，但有幸观演过排练的人已经在心里将它定义为“名段”，它是毫无疑问的名段——露生在排演这一段的时候，专程请教了梅兰芳，梅兰芳道：“剑舞的名段，一个是虞姬辞霸王，一个是百花公主赠宝剑，但这两个都跟你要表现的东西不合式。虞姬重情绪，功夫上都要省略，因为人家看的是你一个悲情，不是你手头花哨功夫；百花公主呢，要俏式，还得有点儿闺阁风度，不能失了公主身份。”
露生点头：“越女跟这两个刀马旦都有区别，她这个剑上功夫是看点，一定要飘逸，要舞得锐气，舞出神乎其技的效果来。”
这是内行人请教内行人，不谈做工也不谈套路，完全是谈意境。
剧场里仍是寂静，而这一次的寂静不同于之前，它源自观众们情不自禁的屏息凝神。越女开始舞剑，她的动作极缓，但是行云流水，你能从那曼妙的身段中感受到风的流动、水的流动，她从玩耍
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